Raíz

Conexão ancestral e amor resiliente em “Raíz” de Gustavo Cerati

Em “Raíz”, Gustavo Cerati utiliza a zampoña dos Los Jaivas para criar uma ponte entre a música andina e sua própria busca por identidade e espiritualidade. A escolha desse instrumento não é apenas uma homenagem à tradição musical dos Andes, mas reforça o tema central da canção: a conexão profunda com a terra e com as raízes ancestrais. Cerati também se inspira em experiências com ayahuasca, o que acrescenta à música uma dimensão de purificação e busca interior, refletida na letra ao comparar o amor a uma árvore — algo vivo, forte e impossível de ser arrancado facilmente.

A metáfora da árvore aparece de forma clara no verso “¿Qué otra cosa es un árbol más que libertad?” (O que mais é uma árvore senão liberdade?), sugerindo que o amor verdadeiro é livre e resistente, assim como uma árvore de raízes profundas. Quando Cerati repete “a nuestro amor nunca podrán sacarlo de raíz” (nosso amor nunca poderão arrancar pela raiz), ele transmite uma mensagem de esperança e segurança: o sentimento compartilhado é tão autêntico e sólido que nada pode destruí-lo. Assim, “Raíz” celebra a força dos laços afetivos e a importância de manter-se conectado às próprias origens, tanto emocionais quanto culturais, transmitindo uma sensação de paz, continuidade e pertencimento.