Juanito Alimaña

Retrato social urbano e impunidade em “Juanito Alimaña”

“Juanito Alimaña”, de Héctor Lavoe, apresenta um retrato direto e realista da vida nas ruas urbanas, onde criminalidade e impunidade fazem parte do cotidiano. A figura de Juanito não representa apenas um indivíduo, mas simboliza um grupo maior de pessoas que sobrevivem em meio à corrupção sistêmica. Isso fica claro quando a letra menciona o “primo na polícia” que garante a liberdade de Juanito após sua prisão, evidenciando a ligação entre o crime e a proteção institucional. Esse detalhe conecta a música ao contexto social de Nova York nos anos 1980, período marcado por marginalização, violência e poucas oportunidades, temas que Lavoe conhecia pessoalmente, especialmente após a morte de seu irmão por envolvimento com drogas na cidade.

A letra usa a expressão “selva de cimento” para descrever a cidade, onde “fieras salvajes” (feras selvagens) representam tanto os criminosos quanto a sociedade indiferente. Juanito é retratado como alguém que “vive de atracar”, cercado por “mujeres, fumada y caña” (mulheres, fumo e bebida), elementos que simbolizam o hedonismo e a tentativa de escapar da dura realidade. O verso “todos lo comentan, nadie lo delata” (todos comentam, ninguém denuncia) mostra o medo e a resignação coletiva diante da violência e da corrupção, reforçando que o crime persiste não só pela ação dos criminosos, mas também pela omissão social. A referência a “Pedrito Navaja” no final da música cria uma conexão com outro personagem marcante da salsa, ampliando o universo de histórias urbanas e trágicas. Assim, “Juanito Alimaña” vai além do retrato de um bandido, tornando-se uma crítica social sobre impunidade, desigualdade e sobrevivência nas periferias urbanas.