Moldura

O amor como arte e completude em “Moldura” de IVYSON

A música “Moldura”, de IVYSON, explora como o amor pode ser tanto inspiração quanto abrigo, usando a imagem da "moldura" para mostrar o papel essencial da pessoa amada na vida do narrador. O verso “Sou pintura, preciso de ti / És moldura” resume essa ideia: a moldura não só valoriza, mas também completa a obra, sugerindo que a relação é o que dá sentido e forma à existência do eu lírico. O contexto da canção, reforçado por comentários do próprio IVYSON, destaca o uso de referências artísticas para expressar a intensidade do desejo e da conexão emocional, como se a pessoa amada fosse a peça que faltava para que ele se sentisse inteiro.

A letra aborda a intimidade física e emocional de maneira direta, mas sensível, como em “Me despiu sem esforço / Toque, gemido, sexo, fogo”. O desejo aparece como algo natural e inevitável, evidenciando a entrega e a vulnerabilidade entre os amantes. A presença da “Lua” como confidente, no pedido “Ô Lua, traz ela pra mim”, traz um tom de súplica e dependência, mostrando o quanto o narrador se sente incompleto sem a amada. Elementos do cotidiano, como “Chuva na madruga / Misturei café, caneta e som do trovão”, aproximam a poesia da realidade, tornando o sentimento de amor mais próximo e universal. Assim, “Moldura” se destaca por unir lirismo e sinceridade, retratando o amor como uma obra de arte viva, onde cada detalhe físico, emocional e simbólico é indispensável para o todo.