O Cravo e a Rosa

Coragem e ternura feminina em “O Cravo e a Rosa”

A música “O Cravo e a Rosa”, interpretada por Jair Rodrigues, utiliza situações do cotidiano rural para destacar a força e a coragem das mulheres. Ao mencionar desafios como lidar com abelhas, cascavéis, formigueiros e cavalos ariscos, a letra sugere que quem enfrenta esses perigos não deveria temer a intensidade dos sentimentos de uma mulher. O verso repetido “que medo pode ter do coração de uma mulher” reforça essa mensagem, mostrando que o verdadeiro desafio está em compreender e valorizar a força feminina, e não em temê-la.

A canção também aborda a resiliência diante de adversidades, como secas e enchentes, associando essas experiências à capacidade de adaptação e resistência das mulheres. O trecho “quem tem paixão pelo cravo e pela rosa, aconchego e cafuné” evidencia o lado afetivo e acolhedor, mostrando que, além da força, há delicadeza e carinho. O contexto da música, relacionada à novela “O Cravo e a Rosa” e ao universo rural do personagem Petruchio, reforça a valorização da mulher do campo, que enfrenta desafios diários sem perder sua ternura. Assim, a música celebra a mulher como símbolo de coragem, paixão e acolhimento, desmistificando o medo diante de sua intensidade emocional.