Abricó de Macaco

Renovação e brasilidade em “Abricó de Macaco” de João Bosco

Em “Abricó de Macaco”, João Bosco utiliza a fruta de casca dura e interior surpreendente como metáfora para transformação e esperança. A imagem do abricó-de-macaco, que se abre para revelar uma flor exuberante, sugere que situações difíceis podem dar origem a momentos de beleza e renovação. Essa metáfora central serve de fio condutor para uma celebração da cultura e da natureza brasileiras, com referências a frutas típicas como caju, açaí e manga ubá, além de cenas do cotidiano, como “futebol de praia na areia nacarada” e “baile de favela, grave de caixa de som”. Esses elementos criam uma atmosfera sensorial, aproximando o ouvinte de experiências simples, mas cheias de significado.

A letra também explora contrastes e dualidades, como em “sexo com amor, sexo sem amor, tara de pegação”, mostrando a diversidade dos sentimentos e vivências humanas. O verso “babaluaê, rabo de arraia e confusão” faz referência direta à música “Linha de Passe”, reforçando temas recorrentes na obra de João Bosco, como a mistura de tradição, religiosidade e a energia caótica do Brasil. Ao mencionar brincadeiras de infância, sons, cheiros e sabores, a canção constrói um mosaico afetivo que valoriza tanto a simplicidade quanto a riqueza cultural do país, transmitindo uma sensação de pertencimento e celebração da vida em todas as suas formas.