Dançando A Vaneira

Encontro, ritmo e território em “Dançando A Vaneira”

Em “Dançando A Vaneira”, a vaneira funciona como motor da história: tira o eu-lírico da solidão do baile e o conduz ao encontro. O fim de semana começa despretensioso, com a ida ao baile “pra me espairecer”, mas a visão de pares já formados e o verso “Só eu não encontro ninguém” preparam a entrada dela. Quando a dança acontece e ele está “olhando em seus olhos”, a percepção muda: “Senti que a noite não ia passar” indica a suspensão do tempo típica do apaixonar-se, não apenas a vontade de esticar a festa. O clímax vem com a entrega afetiva — “Meu coração naquele instante / Pra ti guria eu dei” — e o romance nasce no compasso do salão.

O contexto gaúcho dá corpo às imagens. A vaneira é um ritmo binário, animado, geralmente guiado por acordeão e violão, clima sugerido por “gaiteiro tocando” e “festa rolando”. Vocábulos como “guria” e “sarandeio” localizam a narrativa no Sul e revelam um código de cortejo: em “No sarandeio do amor”, o passo vira metáfora do flerte, e o vínculo se confirma no encontro dos olhares (“O teu olhar com o meu”). Ao optar pela vaneira, João Márcio e Fabiano — dupla que mescla o sertanejo com influências regionais contemporâneas — reforçam a identidade campeira e mostram a dança como linguagem do próprio encontro, condensado no refrão “dançando essa vaneira”, que une ritmo, território e sentimento.