Corpo Fechado (part. Gaby Amarantos)

Resistência e celebração em "Corpo Fechado (part. Gaby Amarantos)"

"Corpo Fechado (part. Gaby Amarantos)", de Johnny Hooker, transforma experiências de ataques, inveja e relações tóxicas em uma afirmação de autoconfiança e celebração da vida. O título faz referência à proteção espiritual presente em tradições afro-brasileiras, sugerindo que energias negativas como "ódio", "inveja" e "veneno" não atingem quem está protegido por essa força. Hooker define a música como um hino de resistência e superação, especialmente diante de discursos de ódio e violência.

A letra é direta ao rejeitar o poder do outro: "Se depender do seu ódio, eu não morro mais" e "Já me desenganei desse amor marginal, cê não vale um real" mostram o rompimento com relações destrutivas e a recusa em aceitar sofrimento imposto por terceiros. O refrão – "Chora, chora, chora / Não / Diz que vai embora / Não / Tá com inveja, aceita" – reforça o enfrentamento e o desprezo diante de quem tenta ferir. O tom debochado, como em "Quero é ver você se foder", evidencia que a superação é celebrada publicamente, com dança, amor e alegria, como em "Vai me ver dançando, vai me ver amando, vai cair pra trás".

A participação de Gaby Amarantos traz ainda mais energia e autenticidade, com humor e referências à cultura popular, como no diálogo sobre "boy lixo" e expressões como "toma um xiri da bôta". Isso aproxima a música do cotidiano de quem enfrenta relações abusivas, mostrando que a resposta pode ser união, autocuidado e celebração da própria existência. "Corpo Fechado" se destaca como um manifesto de resistência, autovalorização e apoio mútuo, onde proteção espiritual e força coletiva são armas contra a opressão.