Tinta y Tiempo

Persistência e vulnerabilidade em "Tinta y Tiempo" de Jorge Drexler

Em "Tinta y Tiempo", Jorge Drexler explora o processo criativo com honestidade e sensibilidade, refletindo sobre as dificuldades e incertezas que acompanham a criação artística. A repetição do título ao longo da música destaca a importância tanto do ato de escrever quanto do tempo necessário para amadurecer ideias. Drexler compôs essa faixa durante a pandemia, período em que enfrentou bloqueio criativo, e transforma essa experiência de espera e frustração em inspiração, como mostra nos versos: “Pero me cuesta esperar / Y cuando toca decantar / Lentamente lo que siento / Yo me impaciento / Luego lo vuelvo a intentar”. Esses trechos revelam a ansiedade diante da demora da inspiração e a necessidade de persistência para continuar tentando.

A canção também aborda a imprevisibilidade da criatividade, evidenciada em “Nunca sé / Ni por qué / Ni cuándo / Esa voz / Yo no la / Comando”. Drexler reconhece que não controla quando a inspiração aparece, o que se conecta ao contexto de isolamento e incerteza vivido durante a produção do álbum. A metáfora do coração que “sempre irá por livre” reforça a ideia de que sentimentos e criatividade não podem ser totalmente controlados. Assim, "Tinta y Tiempo" se apresenta como uma reflexão sobre a vulnerabilidade do artista diante do próprio ofício, valorizando a beleza que surge da paciência, da entrega e da aceitação das limitações do processo criativo.