Asas Cortadas

A Luta pela Liberdade em 'Asas Cortadas' de Jorge Vercillo

A música 'Asas Cortadas' de Jorge Vercillo é uma poderosa metáfora sobre a busca pela liberdade e os desafios enfrentados ao longo dessa jornada. A letra começa com a imagem de um pássaro perdido, que simboliza a inocência e a coragem da infância, quando o medo ainda não havia se instalado. No entanto, à medida que o tempo passa, o mundo se torna um lugar intimidador, onde as vozes externas conseguem assustar e limitar o indivíduo. A metáfora da gaivota que afunda as asas em manchas de óleo ao mergulhar é uma representação clara de como as adversidades e as influências negativas podem impedir alguém de alcançar seu pleno potencial.

A segunda parte da música aborda a imposição de regras e leis que limitam a liberdade individual. A expressão 'quem tem um olho é rei' sugere que, em um mundo de cegos, qualquer um com um mínimo de visão pode dominar, mas isso também implica uma crítica à mediocridade e à falta de visão ampla. O eu lírico expressa o desejo de desafiar essas imposições, mas reconhece o medo e a insegurança que surgem após tanto tempo preso a essas 'grades'. A referência ao Tiê, um pássaro conhecido por sua beleza e liberdade, simboliza a esperança de que a verdadeira liberdade pode ser alcançada e que essa liberdade tem o poder de libertar outros.

A música termina com uma nota de esperança e determinação. O eu lírico reafirma seu desejo de voar novamente, de recuperar a liberdade perdida. A repetição da frase 'vem me ver voar' é um convite para que outros testemunhem essa transformação e se inspirem a buscar sua própria liberdade. A mensagem final é clara: quem já experimentou a liberdade não pode se contentar com a prisão, seja ela física ou mental. A música de Jorge Vercillo é um hino à resistência e à perseverança, encorajando todos a abrir suas asas e voar sem medo.