Batendo Casco

Tradição e identidade gaúcha em “Batendo Casco”

“Batendo Casco”, de José Claudio Machado, retrata de forma direta a forte ligação do gaúcho com o universo rural, destacando o orgulho e a identidade de quem vive no campo. A letra utiliza termos regionais como “trote fronteiro”, “sovéu” e “pêlo” para criar uma atmosfera autêntica, mostrando que a linguagem do campo é parte fundamental da tradição gaúcha. O “trote fronteiro” representa o ritmo do cavalo e, simbolicamente, o compasso da vida rural. Já o “sovéu” e o cuidado com o “pêlo” dos animais reforçam o respeito e a intimidade do gaúcho com sua lida diária e com seus companheiros de jornada.

A música alterna cenas de trabalho, como “arrastar pro toso as ovelha mestra” e “amagando pealos nesses mundaréu”, com momentos de vaidade e afeto, como “me pilcho bem lindo, tipo pro namoro”. Essa alternância mostra que a vida no campo envolve tanto esforço quanto celebração, beleza e relações afetivas, seja com a terra, os animais ou as pessoas. O refrão, ao dizer “cabresteando as rugas deste amor bagual”, sugere que o amor do gaúcho é forte, indomável e marcado pelo tempo, assim como sua rotina campeira. A menção a “Santana Velha do Rio Uruguai” reforça o apego às origens e à geografia local, valorizando a memória e a tradição. Por fim, versos como “semo um do outro sem rasgar baixeiro” expressam a cumplicidade entre homem e cavalo, simbolizando uma parceria sólida e sem rupturas. “Batendo Casco” celebra a vida simples, o orgulho regional e a beleza do cotidiano gaúcho.