Cowabunga (part. Brennuz, Nle dopre e Barreto)

Superação e identidade urbana em “Cowabunga (part. Brennuz, Nle dopre e Barreto)”

Em “Cowabunga (part. Brennuz, Nle dopre e Barreto)”, Jotapê e seus parceiros usam o termo “cowabunga” — famoso pelo grito das Tartarugas Ninja — como símbolo de resistência e superação diante das dificuldades da vida urbana. A escolha do título vai além de uma referência à cultura pop dos anos 90: ela representa a ideia de que, mesmo vindo “das águas sujas do esgoto”, é possível deixar “as pegadas mais limpas”, ou seja, conquistar respeito e ascensão social apesar das origens humildes. Logo no início, versos como “Ascensão, eu 'tô vivendo a ascensão / Manuseio as peças, pressa / A cena me da atenção” reforçam essa busca por reconhecimento e crescimento pessoal.

A letra mistura referências esportivas (“defendo o time como ele”, “campeão, tipo Thomas Müller”), culturais (Cássia Eller, Coachella) e religiosas, criando um retrato das influências e sonhos dos artistas. O trecho “Jesus foi quem fez o plano e buscou no esgoto o quarteto da cidade” faz alusão direta às Tartarugas Ninja, mas também sugere que a salvação e o sucesso podem surgir dos lugares mais improváveis. A colaboração entre Jotapê, Brennuz, Nle Doprê e Barreto destaca a força coletiva do rap brasileiro, enquanto versos como “Juro que eu não posso morrer pela mão do inimigo / Mas mãe, eu juro que eu volto para casa vivo” revelam a tensão entre o risco diário e a esperança de sobrevivência. Assim, a música equilibra orgulho, vulnerabilidade e crítica social, usando uma linguagem direta para expressar a luta por reconhecimento e transformação.