The Eternal

Luto e isolamento em “The Eternal”, do Joy Division

A imagem do portão ao pé do jardim dá à faixa um clima de confinamento e luto. A voz não acompanha a procissão; observa de fora, e o adeus vira vigília impotente. “Procession moves on” / “loved ones now gone” (A procissão segue adiante / entes queridos agora se foram) coloca a cena no rito fúnebre, enquanto as flores levadas pela chuva e as pessoas que passam “como nuvens” reforçam a transitoriedade. O impulso de gritar falha diante do indizível: “Try to cry out” / “No words could explain” (Tentar gritar / Nenhuma palavra conseguiria explicar). Musicalmente, os teclados soturnos acentuam essa imobilidade contemplativa, encaixando o tom grave de Ian Curtis num quadro de observação silenciosa e distante.

O motivo do jardim, do portão, da cerca e do muro sustenta a leitura de isolamento. Há interpretações de que Curtis se inspirou num menino com síndrome de Down confinado ao quintal, ecoado em “My view stretches out from the fence to the wall” (Minha visão se estende da cerca até o muro). Daí emergem dois sentidos complementares: a cena literal de um funeral visto por quem fica à margem; e a metáfora de uma vida enclausurada enquanto o mundo segue “em procissão”. Versos como “With children my time is so wastefully spent” (Com as crianças, meu tempo é tão desperdiçado) soam como culpa diante de rotinas que perdem sentido com a morte, ou como percepção amarga de que o tempo escoa indiferente entre gerações. Já “Burden to keep” / “Accept like a curse” (Fardo a carregar / Aceitar como uma maldição) trata o luto e a memória como peso inescapável. Inserida em Closer (1980) e lançada pouco após o suicídio de Curtis, “The Eternal” ganha mais peso: incapaz de agir ou dizer, o narrador fixa o olhar no portão enquanto a procissão passa — um retrato final de distanciamento, tempo e dor sem voz.