HAZARD DUTY PAY!

Crítica à indústria musical em "HAZARD DUTY PAY!" de JPEGMAFIA

Em "HAZARD DUTY PAY!", JPEGMAFIA utiliza o sample gospel de "Ain't No Need to Worry" como base para criticar a hipocrisia e a superficialidade da indústria musical. O refrão "Sometimes we feel pain" (Às vezes sentimos dor) é usado de forma irônica para questionar a romantização do sofrimento artístico. O contraste entre a sonoridade inspiradora do gospel e as rimas afiadas do rapper destaca a tensão entre autenticidade e falsidade, especialmente quando ele afirma: "Y'all love the fake, I've been real from the start" (Vocês amam os falsos, eu fui real desde o começo). JPEGMAFIA aponta como o público e a indústria valorizam artistas fabricados, enquanto inovadores autênticos são ignorados ou substituídos por imitadores, como sugere em "Now I see my DNA all in y'all beats" (Agora vejo meu DNA em todas as suas batidas).

A letra também revela o isolamento e a desconfiança do artista, evidenciados em frases como "Why does your black feel like business to me?" (Por que seu ser negro me parece um negócio?) e "Industry lies never line up on screen" (As mentiras da indústria nunca batem na tela). Ele denuncia a exploração comercial de sua identidade e dor, recusando-se a se render aos clichês e truques do mercado. O tom provocativo aparece em versos como "Peggy the GOAT, more like the feds / As soon as you see me you know that it's finished" (Peggy o melhor, mais como a polícia / Assim que você me vê, sabe que acabou), mostrando-se como uma força disruptiva. Metáforas violentas e duplos sentidos, como "Glock with a switch turn a vegan to spinach" (Pistola com adaptador transforma um vegano em espinafre), reforçam a ideia de que só os autênticos sobrevivem no rap, enquanto os demais são engolidos pelo sistema. A repetição do refrão sugere que a dor é inevitável, mas também pode impulsionar resistência e transformação.