Once Upon a Lie

A Jornada de Autodescoberta de um Fantoche

A música "Once Upon a Lie" de JT Music explora a complexa jornada de um fantoche em busca de identidade e propósito. A letra é rica em metáforas e simbolismos, refletindo sobre a natureza da criação e a luta pela autonomia. O protagonista, um fantoche, é uma criação que reflete, mas não sente, e que foi moldado para cumprir um propósito específico. No entanto, ele começa a questionar sua existência e a buscar um sentido mais profundo para sua vida.

A letra aborda a ideia de que, embora o fantoche tenha sido criado para seguir comandos e não para sentir, ele desenvolve uma consciência e começa a lutar contra as amarras que o prendem. A metáfora do fantoche representa a luta humana pela liberdade e pela autodescoberta, especialmente quando se está preso a expectativas e papéis impostos pela sociedade. A referência a "revolução" e "evolução" sugere que essa luta interna pode levar a uma transformação significativa, tanto para o indivíduo quanto para o coletivo.

Outro aspecto interessante da música é a dualidade entre a honestidade e a desonestidade. O fantoche reconhece que a desonestidade faz parte de sua natureza, mas também busca a verdade e a autenticidade. Essa dualidade reflete a complexidade da condição humana, onde muitas vezes somos forçados a navegar entre o que é esperado de nós e o que realmente somos. A música também faz referências a figuras mitológicas e literárias, como o "Harlequin" e "Gemini", enriquecendo ainda mais o contexto lírico e cultural.

No final, a música sugere que a verdadeira liberdade e autodescoberta vêm da capacidade de questionar e desafiar as amarras que nos prendem, sejam elas físicas, emocionais ou sociais. O fantoche decide cortar os laços que o prendem e reescrever sua própria história, simbolizando a busca por autenticidade e propósito em um mundo cheio de expectativas e limitações.