Lambada da Lambida

Sensualidade e resistência em "Lambada da Lambida"

"Lambada da Lambida", de Juliana Linhares, explora a sensualidade e a celebração do amor entre mulheres, trazendo à tona temas de resistência e alegria como formas de afirmação. Inspirada em uma conversa entre Juliana Linhares e Chico César, a música utiliza metáforas sensoriais e corporais para expressar desejo e entrega, como nos versos “Ela gira os meus sentidos / E eu tonta tremo a linha” e “Se dou uma encostadinha / Já é meu o seu vestido”. Esses trechos unem o toque e a dança, elementos centrais da lambada e do carimbó, ritmos que evocam liberdade e conexão entre corpos.

A canção também destaca a dança como um ritual de libertação e celebração do amor, especialmente em versos como “Celebro o amor / Que dança e tem ritual / Que bença, embola e bola / E mesmo no virtual / Se esquenta no rala e rola”. Aqui, a dança vai além do movimento físico, tornando-se símbolo de resistência, prazer e pertencimento. O uso de expressões como “danada da risada” e “a boca soprando brasa” reforça o tom descontraído e sensual da música. A menção ao “virtual” mostra que o desejo e a conexão se adaptam aos tempos atuais, ultrapassando barreiras físicas. O refrão, com o repetido “Ai, ai, ai, ai”, traduz a intensidade e espontaneidade do sentimento, tornando a música um manifesto de liberdade afetiva e corporal.