Waking the Witch

Opressão feminina e julgamento em “Waking the Witch”

Em “Waking the Witch”, Kate Bush constrói uma narrativa intensa sobre o medo social do poder feminino e a repressão das mulheres. A música começa com vozes familiares dizendo “Wake up, love!” e “You must wake up!” (“Acorde, amor!” e “Você precisa acordar!”), transmitindo urgência e preocupação enquanto a protagonista oscila entre a vida e a morte, simbolizada pelo mar – um tema recorrente na suíte “The Ninth Wave”. Essas vozes, gravadas por pessoas próximas a Kate Bush, reforçam a sensação de intimidade e o esforço coletivo para impedir que a personagem seja “afogada”, metáfora para o silenciamento feminino.

A partir do uso de frases em latim e referências a rituais religiosos, como “Spiritus sanctus in nomine” (“Espírito Santo em nome”), a música se transforma em um julgamento de bruxaria. A protagonista é acusada e condenada sem justificativa, evidenciado pelo trecho “There’s a stone around my leg” (“Há uma pedra presa à minha perna”), referência direta ao teste de afogamento histórico imposto a mulheres suspeitas de bruxaria. A repetição de “Guilty! Guilty! Guilty!” (“Culpada! Culpada! Culpada!”) destaca a crueldade e arbitrariedade desses julgamentos. Imagens como “red, red roses” (“rosas vermelhas”) e “blackbird” (“melro”) aparecem como símbolos ambíguos de feminilidade, liberdade, sofrimento e perseguição. Assim, “Waking the Witch” se destaca como uma crítica à repressão do feminino e à facilidade com que a sociedade condena o que não compreende, misturando realidade, alucinação e crítica social em uma experiência musical marcante.