Red

A tensão e o clima de despedida em “Red” do King Crimson

O riff principal de “Red”, do King Crimson, é construído sobre o trítono, um intervalo musical historicamente associado à dissonância e apelidado de “som do diabo”. Essa escolha reforça o clima sombrio e tenso da faixa, refletindo o momento turbulento que a banda vivia durante a gravação do álbum. A guitarra de Robert Fripp, com sua execução repetitiva e intensa, cria uma sensação de urgência, enquanto o violoncelo — gravado por um músico cuja identidade permanece desconhecida — adiciona mistério e profundidade à música.

O contexto de incerteza interna do King Crimson, prestes a se dissolver logo após a gravação, se manifesta na estrutura densa e carregada de tensão de “Red”. A faixa funciona como um manifesto final, reunindo a agressividade, a complexidade e a inovação que marcaram a trajetória da banda. Mesmo instrumental, “Red” transmite emoções como angústia, força e um sentimento de encerramento, tornando-se um símbolo do fim de uma era para o King Crimson e um marco no rock progressivo.