2022 - Canción Final

A Liberdade de Ser e a Resistência em '2022 - Canción Final' de La Trasnochada

A música '2022 - Canción Final' da murga uruguaia La Trasnochada é uma expressão poética de resistência e busca pela autenticidade. A letra reflete um cansaço diante das imposições sociais e da repetição de discursos vazios que ditam como as pessoas devem viver. O narrador mostra-se exausto de seguir ordens 'baratas' e de estar em sintonia com um sistema que não representa seus valores ou desejos.

A canção também aborda a sensação de perda de identidade e a dificuldade de se reconectar consigo mesmo. O narrador menciona ter sido destruído pelo mesmo discurso que salva 'os tuyos', indicando uma crítica a narrativas excludentes que beneficiam apenas um grupo específico. A música fala sobre a luta para se reerguer e a decisão de não mais se submeter a essas vozes opressoras, optando por 'volver al viento' e 'volverme canción', metáforas para a liberdade e a expressão artística como formas de resistência e reafirmação da própria identidade.

Por fim, '2022 - Canción Final' é um hino de empoderamento e resiliência. O narrador declara que, apesar das adversidades e da solidão ('y no hay tantos a mi lado'), ele escolhe se expressar e viver com autenticidade, mesmo que isso signifique estar à margem ('cantar en una esquina'). A música celebra a capacidade de se reinventar e de encontrar força na vulnerabilidade ('la lluvia y lo dolido'), transformando a dor em arte e a experiência em canção.