Quilombolas

Redenção e resistência em "Quilombolas" de Laercio Lins

A música "Quilombolas", de Laercio Lins, faz uma analogia marcante entre a trajetória dos quilombolas e a história de Jesus Cristo. Ao comparar o sofrimento e a superação dos descendentes de africanos escravizados com a crucificação e ressurreição de Jesus, a canção eleva a luta dos quilombolas a um nível de redenção espiritual, além do reconhecimento histórico. Isso fica claro nos versos: “Assim também foi Jesus / Por pouco foi maltratado / Foi morto crucificado / Exposto numa cruz / Mas, ele a morte venceu”, sugerindo que, assim como Cristo, o povo quilombola também supera as adversidades impostas pela opressão.

A letra valoriza a ancestralidade africana e o orgulho da identidade negra, como em “Negro não é apelido / É raça que Deus criou / É povo que superou / O que lhe foi proibido”. Laercio Lins reforça que ser negro é motivo de orgulho e resistência, não de estigma. A referência direta a Zumbi dos Palmares conecta a música à luta real pela liberdade, enquanto menções à “ginga da capoeira” e aos “ancestrais africanos” celebram a riqueza cultural herdada. O refrão “Quilombola brasileiro! / Quilombola vencedor! / Quilombo povo negro! / Quilombo do Senhor!” resume o sentimento de vitória e pertencimento, associando a luta dos quilombolas à missão espiritual e social, tema frequente na obra do artista. Assim, a música se destaca como um hino de afirmação, fé e resistência, homenageando a trajetória de superação do povo negro no Brasil.