Wild At Heart

Autenticidade e vulnerabilidade em “Wild At Heart” de Lana Del Rey

Em “Wild At Heart”, Lana Del Rey explora o desejo de se afastar de ambientes superficiais e buscar uma vida mais autêntica. Ao mencionar Calabasas, cidade famosa por abrigar celebridades e ostentação, ela deixa claro esse afastamento: “I left Calabasas, escaped all the ashes / Ran into the dark / And it made me wild, wild, wild at heart” (Deixei Calabasas, escapei de todas as cinzas / Corri para a escuridão / E isso me deixou selvagem, selvagem, selvagem de coração). Calabasas simboliza tudo o que a artista rejeita em busca de liberdade e verdade. O tom confessional da música reforça essa escolha, mostrando que, mesmo diante das dificuldades e da exposição, Lana prefere ser fiel à própria essência, mesmo que isso a torne vulnerável.

A música também traz uma crítica à cultura da fama e à pressão dos holofotes, como em “The cameras have flashes, they cause the car crashes” (As câmeras têm flashes, eles causam os acidentes de carro). Essa frase remete à perseguição midiática e, para alguns ouvintes, lembra o acidente da Princesa Diana, embora Lana nunca tenha confirmado essa referência. Ao afirmar “But I'm not a star” (Mas eu não sou uma estrela), ela reforça o desconforto com a fama. O título da música, possivelmente inspirado no filme de David Lynch, sugere identificação com personagens que desafiam convenções e buscam viver intensamente. Ao longo da letra, Lana Del Rey expõe sua vulnerabilidade e o desejo de ser amada por quem realmente é, tornando “Wild At Heart” um retrato íntimo de autenticidade.