Quem Pôs a City a Queima (part. Mark Exodus)

Realidade urbana e resistência em “Quem Pôs a City a Queima”

“Quem Pôs a City a Queima (part. Mark Exodus)”, de Laylizzy, usa a expressão “pôr a city a queimar” como símbolo do impacto dos artistas na cena urbana, mas também como denúncia das tensões e injustiças vividas na cidade. O título destaca o protagonismo de Laylizzy e Mark Exodus no rap moçambicano, mas a letra vai além da autoconfiança, abordando temas como violência, desigualdade social, falta de oportunidades e abuso de poder.

A música mistura relatos pessoais e coletivos, como no trecho “Meu pai voltou do distrito dele Malema / Foi dizer ao people / Que não devia se agitar / Desta vez que a guerra seja na cidade”, em que a “guerra” representa a luta diária por sobrevivência e dignidade. O verso “Mais balas perdidas que a rua da Araújo” faz referência direta à violência urbana, enquanto “Minha caneta é uma arma e eu não gosto de abuso” mostra o rap como ferramenta de denúncia. O refrão “Enquanto a city está a queimar estou a tocar a diáspora / Por apenas com o meu celular isso é que chamo de / Lusofonia a comandar” conecta o alcance global da música moçambicana à resistência cultural, mostrando como a arte atravessa fronteiras mesmo em meio ao caos local.

Nos versos finais, personagens como Jonas e Tânia ilustram a dura realidade de jovens sem oportunidades e mulheres vítimas de violência e abuso no trabalho. A história de Tânia, marcada por assédio, estupro e injustiça institucional, reforça o tom crítico da música. Assim, “Quem Pôs a City a Queima” usa a metáfora do fogo para falar do poder transformador da arte e das dores da vida urbana, equilibrando celebração e denúncia em uma narrativa direta.