Esculpido a Machado

Identidade e resistência em "Esculpido a Machado" de LEALL

"Esculpido a Machado", de LEALL, utiliza a metáfora do esculpir para abordar identidade, resistência e a formação marcada por dor e luta. Ser "esculpido a machado" representa uma trajetória moldada pela violência, mas também pela força e singularidade de quem cresce nas periferias. O verso “Imagine sua alma dentro do meu corpo / Não aguentaria nem metade dos copos que eu bebo” evidencia o abismo de experiências entre quem vive a realidade das ruas e quem observa de fora, destacando o sofrimento e a resiliência exigidos do jovem negro no Rio de Janeiro. LEALL, nascido em Marechal Hermes, traz para a letra o peso do trauma e da exclusão, como em “Trauma no seu coração / E a extinção tá no meu sorriso / Imagine ter o tempo como inimigo”, mostrando como o racismo e a violência moldam a existência de quem é marginalizado.

A música também faz críticas diretas ao racismo estrutural e à hipocrisia social. No trecho “Jovens negros se sentem na candelária / Jovens brancos tem surtos psicóticos / Vontade de ser favela / Eu matarei seu racismo velado”, LEALL faz referência ao Massacre da Candelária, um episódio marcante de violência policial contra jovens negros, e contrapõe o sofrimento real da favela ao fetiche da classe média pela cultura periférica. O verso “Nariz de branco atrás de branca enriquece o bolso” traz um duplo sentido: critica o padrão estético eurocêntrico e faz alusão ao consumo de cocaína pela elite, que financia o tráfico e perpetua desigualdades. Ao afirmar “Não vou morrer por Nike / Vivo eu carrego marcas”, o artista rejeita o estigma de que jovens negros morrem por bens materiais, ressaltando que as verdadeiras marcas são as cicatrizes da sobrevivência. Assim, a música se consolida como um manifesto de resistência, orgulho e denúncia social, usando imagens fortes para expor as feridas e a potência de quem é "esculpido a machado".