Joan Of Arc

O dilema entre destino e desejo em “Joan Of Arc”

Em “Joan Of Arc”, Leonard Cohen constrói um diálogo simbólico entre Joana d’Arc e o fogo, trazendo à tona a ambiguidade entre martírio, destino e aceitação. O fogo não é apenas o agente de sua morte, mas também representa o destino inevitável e a entrega ao que a consome. No trecho “I'm tired of the war / I want the kind of work I had before / A wedding dress or something white” (Estou cansada da guerra / Quero o tipo de trabalho que eu tinha antes / Um vestido de noiva ou algo branco), Cohen mostra o cansaço de Joana diante da luta e seu desejo de uma vida comum, contrapondo o vestido de noiva à armadura e refletindo as acusações históricas sobre seu modo de vestir. Essa oposição destaca o conflito entre o desejo de normalidade e o chamado do destino.

O fogo, personificado, expressa admiração pela solidão e orgulho de Joana, sugerindo que sua morte é também uma união inevitável com aquilo que a define. Inspirado pelo amor não correspondido de Cohen por Nico, a música aborda temas de aceitação do destino e do encontro com aquilo que nos transforma, mesmo que isso traga sofrimento. A entrega de Joana ao fogo – “Saying this, she climbed inside / To be his one, to be his only bride” (Dizendo isso, ela entrou / Para ser a única dele, sua única noiva) – pode ser vista como metáfora do fervor religioso e do sacrifício, ou como aceitação melancólica do próprio fim. O verso “If he was fire, oh then she must be wood” (Se ele era fogo, então ela devia ser madeira) reforça a ideia de complementaridade trágica, onde amor e destino se misturam à destruição e transcendência. O final, com “Myself I long for love and light / But must it come so cruel, and oh so bright?” (Eu mesma anseio por amor e luz / Mas precisa vir tão cruel, e tão brilhante?), resume o dilema entre o desejo de sentido e a dor da aceitação do próprio destino.