Hallelujah (Live In London)

A dualidade do sagrado em "Hallelujah (Live In London)"

Em "Hallelujah (Live In London)", Leonard Cohen mistura referências bíblicas e experiências pessoais para criar uma reflexão profunda sobre amor, perda e redenção. Logo no início, ao mencionar o "acorde secreto" de Davi, Cohen faz uma ponte entre a tradição religiosa e a busca por algo maior na música e na vida, mesmo quando o outro parece indiferente (“But you don't really care for music, do you?” / "Mas você realmente não liga para música, não é?"). Essa tensão entre o sagrado e o cotidiano aparece em toda a canção, especialmente quando Cohen une a história de Davi e Bate-Seba a imagens de vulnerabilidade, como em “She tied you to a kitchen chair / She broke your throne and she cut your hair” ("Ela te amarrou a uma cadeira de cozinha / Ela quebrou seu trono e cortou seu cabelo"). Aqui, ele mistura narrativas bíblicas para simbolizar entrega e perda de poder diante do desejo e do amor.

O refrão "Hallelujah" se repete com diferentes sentidos: às vezes é um grito de alegria, outras vezes um lamento. Cohen mostra que o "Hallelujah" pode ser frio, quebrado ou solitário, refletindo a complexidade das emoções humanas diante da fé e do amor. O verso “It's a cold, and it's a very broken Hallelujah” ("É um Hallelujah frio, e muito quebrado") destaca essa ambiguidade, sugerindo que nem sempre a celebração é completa – muitas vezes, ela nasce da dor. O próprio contexto da música, rejeitada inicialmente e depois consagrada, reforça a ideia de que o verdadeiro "Hallelujah" está na persistência diante das dificuldades e na honestidade emocional, como Cohen expressa ao final: “I'll stand right here, before the Lord of Song / With nothing, nothing on my tongue but Hallelujah” ("Vou ficar bem aqui, diante do Senhor da Canção / Sem nada, nada na minha língua além de Hallelujah").