Amor À Vista

Crítica social e humor ácido em “Amor À Vista” do Língua de Trapo

“Amor À Vista”, do Língua de Trapo, usa a ironia para inverter papéis tradicionais e expor questões sociais. O narrador assume o papel de gigolô e exige que a parceira “fature” para sustentar a família, enquanto ele se limita a ler o jornal e sentir pena do mundo. Essa inversão escancara, de forma bem-humorada, a hipocrisia e o machismo presentes em certos discursos, além de criticar a precarização do trabalho e a crise econômica dos anos 1980, período em que a música foi composta.

Expressões como “você tem que garantir nosso sustento” e “tente calar a voz que vem do seu interior” reforçam o tom de exploração e alienação. A letra faz referência direta ao gigolô e ao cafetão, usando o duplo sentido para ironizar tanto a prostituição quanto relações de dependência e exploração em outros contextos sociais e afetivos. O trecho “Oh! Baby eu votei no PT / Que é que tem? Gente baixa também pode ter consciência” satiriza o engajamento político superficial e a apropriação de discursos de esquerda por quem perpetua opressões. Menções à sindicalização e ao INPS, em tom de deboche, ampliam a crítica ao transformar a exploração sexual em uma caricatura de luta trabalhista.

A performance teatral de Laert Sarrumor, inspirada em ícones como Janis Joplin e Joe Cocker, junto ao arranjo dramático da banda, intensifica o contraste entre o humor ácido e o conteúdo crítico. Assim, “Amor À Vista” utiliza sarcasmo e paródia para denunciar desigualdades sociais, relações de poder e alienação diante das crises econômicas, mantendo o tom leve e acessível típico do Língua de Trapo.