Blue

A Melancolia e a Cura em 'Blue' de Lisandro Aristimuño

A música 'Blue' de Lisandro Aristimuño é uma reflexão profunda sobre a dor da separação e a busca pela cura emocional. A letra começa com o eu lírico se desprendendo de alguém, indicando um rompimento ou afastamento. A ausência dessa pessoa é sentida intensamente, como evidenciado pelos versos que expressam a frustração de não poder vê-la e dizer o que sente. A repetição da ideia de não ter a pessoa 'tão perto' reforça a sensação de perda e solidão.

A metáfora de 'Blue' caindo e curando as feridas sugere que a tristeza, simbolizada pela cor azul, tem um papel terapêutico. As feridas mencionadas são de um abril passado, indicando que o tempo não foi suficiente para curar completamente as dores do eu lírico. A música, então, se torna um meio de lidar com essa dor, uma forma de expressão e alívio. A letra também menciona elementos naturais como ar, água e vinho, que podem simbolizar diferentes estados emocionais e formas de buscar consolo.

Lisandro Aristimuño é conhecido por suas composições introspectivas e poéticas, muitas vezes explorando temas de amor, perda e autodescoberta. 'Blue' não é exceção, oferecendo uma janela para a vulnerabilidade humana e a complexidade das emoções. A música termina com uma nota de resignação e aceitação, onde o eu lírico decide não deixar seus pés descansarem, talvez indicando uma contínua jornada de autoconhecimento e cura através da música.