Push

A Luta pela Identidade e Liberdade em 'Push' de Lorde

A música 'Push' de Lorde aborda temas profundos de identidade, autoaceitação e a luta contra as expectativas e rótulos impostos pela sociedade. Desde o início, a letra revela um sentimento de distorção e isolamento, com a artista se sentindo 'quebrada' e 'isolada'. Essa sensação de estar à deriva, 'milhas fora do mar', simboliza a desconexão entre a verdadeira identidade de Lorde e a imagem que os outros têm dela. A necessidade de um 'lugar seguro' reflete o desejo universal de aceitação e compreensão, sem ser descartada ou marginalizada.

O refrão da música, com a repetição enfática de 'push', simboliza a resistência e a determinação de Lorde em romper as barreiras que a confinam. Ela se recusa a ser colocada em uma 'caixa' ou ser definida por rótulos simplistas. A metáfora de 'empurrar' para derrubar as paredes é poderosa, representando a luta contínua para afirmar sua verdadeira identidade e ser compreendida em sua totalidade. A menção de 'quarta-feira' pode ser vista como um dia comum, sugerindo que esses sentimentos e lutas são parte do cotidiano da artista.

A música também destaca a importância da solidariedade e do apoio mútuo. Quando Lorde canta sobre 'fechar a porta do estábulo' e 'ficar juntos', ela está chamando para uma união contra as forças que tentam confiná-la. A repetição de 'I am lorde' no final da música é uma afirmação de identidade e poder pessoal, um grito de resistência e autoafirmação. A música, portanto, não é apenas um reflexo das lutas pessoais de Lorde, mas também um chamado à ação para todos que se sentem presos por expectativas externas e buscam a liberdade de ser quem realmente são.