The Dark Night Of The Soul

“The Dark Night Of The Soul”: mística, eros e união divina

Embora soe como um encontro clandestino, “The Dark Night Of The Soul” adapta o poema de São João da Cruz para narrar a união da alma com Deus. A noite vira guia e purificação. Imagens como “I fled my house” (Fugi de casa) e “by the secret stair” (pela escada secreta) expressam abandono dos apegos e ascensão interior. O “veil” (véu) sobre os olhos e “Without a guide or light than that which burned so deeply in my heart” (Sem guia ou luz além da que ardia tão profundamente no meu coração) indicam que a fé é a única luz. O clímax aparece em “Oh night that joined the lover to the beloved one, transforming each of them into the other” (Ó noite que uniu o amante ao amado, transformando cada um no outro), ideia central da deificação em João da Cruz. Referências como “cedars” (cedros) e “lilies” (lírios) evocam o Cântico dos Cânticos; “I lost myself to him” (Eu me entreguei a ele) e “laid my face upon my lover’s breast” (Apoiei o rosto no peito do meu amado) cruzam eros e devoção.

No álbum The Mask and Mirror (1994), Loreena McKennitt transforma esse texto clássico em experiência musical contemporânea sem perder a contemplação. A sonoridade celta-folk reforça o recolhimento e as metáforas de luz e sombra, fogo e brisa, jardim e fortaleza. O amanhecer em “as in the morning’s mist became the light” (quando, na névoa da manhã, tornou-se luz) sela a passagem da noite de despojamento para a paz, quando “care and grief grew dim” (as preocupações e as mágoas se dissiparam). A ambiguidade é intencional: o encontro em “a place where no one else could come” (um lugar onde ninguém mais podia entrar) pode ser o quarto do amante e o santuário interior da alma.