2023 EM UMA MÚSICA

Reflexões sobre ciclos e emoções em “2023 EM UMA MÚSICA”

“2023 EM UMA MÚSICA”, de LVCAS, começa com uma metáfora marcante: o desenvolvimento de um embrião e a instalação de uma "inteligência artificial" representam o nascimento e a evolução de um novo ciclo. Essa escolha conecta o crescimento pessoal ao avanço tecnológico, refletindo como a presença da IA marcou o ano de 2023. A ideia de que cada ano é como um organismo em formação, cheio de potencial e incertezas, reforça a sensação de recomeço e adaptação diante das mudanças.

Ao longo da faixa, LVCAS mistura trechos de sucessos nacionais e internacionais, criando um panorama das emoções e acontecimentos que definiram o ano. Ele cita versos como “Dance the night away” (Dance a noite toda) e “I can love me better than you can” (Eu posso me amar melhor do que você pode), mostrando o contraste entre a busca por diversão e a valorização do amor-próprio após términos. A música também faz referência a fenômenos culturais como "Barbie" e "The Last of Us", além de incorporar refrões de funk, trap e pop, o que reforça a pluralidade e intensidade emocional de 2023. Nos versos finais, o tom nostálgico aparece ao abordar saudade, fim de ciclos e a efemeridade da vida, como em “E que belos versos somos / Escritos em areia molhada / Esperando que o mar da existência nos apague lentamente”. Assim, a canção funciona como uma retrospectiva sensorial, transitando entre celebração, reflexão e despedida, e mostrando que finais, apesar de dolorosos, são fundamentais para a transformação e o autoconhecimento.