O Mouro e o Freio de Ouro

Humor e tradição gaúcha em “O Mouro e o Freio de Ouro”

“O Mouro e o Freio de Ouro”, de Luiz Carlos Borges, transforma a tradicional competição do Freio de Ouro em uma história leve e bem-humorada. A música narra as trapalhadas de um gaúcho e seu cavalo mouro, que enfrentam dificuldades típicas do campo, como mostra o uso de expressões regionais: “carneando um touro” e “lonqueando couro”. Esses detalhes aproximam a letra do cotidiano rural do Rio Grande do Sul, reforçando o regionalismo e a autenticidade da narrativa.

O tom descontraído aparece em situações como o cavalo, despreparado e faminto, que para para comer feno durante a prova, e nas tentativas improvisadas do competidor para cumprir as exigências do evento, como no verso: “O tal do giro na pata eu não conhecia / Mas fiz na base do mango e da judiaria”. A presença de nomes reais, como Wilson Souza, referência nas competições de cavalos Crioulos, e o jurado “Marcelo Cueio”, trazem realismo e uma pitada de sátira ao ambiente competitivo. No final, ao admitir “El Freno de Oro no es changa, mire compadre!” (O Freio de Ouro não é brincadeira, veja só, compadre!), o narrador aceita o fracasso com humildade e bom humor, valorizando a experiência e a tradição acima da vitória. A canção celebra o espírito campeiro, a resiliência e a capacidade de rir de si mesmo, elementos centrais da cultura gaúcha.