Siren

Poder feminino e ambiguidade em “Siren” de Lydia the Bard

A música “Siren”, de Lydia the Bard em parceria com Tony Halliwell, apresenta uma releitura do mito da sereia ao destacar o poder e a autonomia femininos. A letra utiliza convites como “Jump in and take your rest” (“Mergulhe e descanse”) e “Come and swim with us” (“Venha nadar conosco”), que, ao mesmo tempo em que sugerem acolhimento, carregam uma ameaça implícita. Esse duplo sentido é reforçado pelo verso “Don’t fear the sea, dear, fear what lives inside” (“Não tema o mar, querido, tema o que vive dentro dele”), criando uma atmosfera de mistério e perigo.

Lydia the Bard é conhecida por transformar personagens femininas em símbolos de força, e isso fica claro no trecho “You come into our sea to claim me as your wife / I’m not something you own, not something you can buy” (“Você entra em nosso mar para me reivindicar como sua esposa / Não sou algo que você possui, não sou algo que você pode comprar”). Aqui, a sereia rejeita a objetificação e a posse, subvertendo o papel passivo tradicionalmente atribuído a essas figuras. A canção vai além do mito, usando a metáfora do canto da sereia para abordar temas de empoderamento e resistência feminina. O refrão “Our voice is death, it drowns a mortal man” (“Nossa voz é morte, ela afoga um homem mortal”) reforça a ideia de que o verdadeiro perigo está em subestimar o poder feminino, mantendo o ouvinte envolvido entre atração e ameaça.