Guriatã

A Dor da Saudade e a Força do Canto em 'Guriatã' de Maria Bethânia

A música 'Guriatã', interpretada por Maria Bethânia, é uma obra que explora profundamente os sentimentos de saudade e dor, utilizando metáforas ricas e referências culturais para transmitir sua mensagem. A letra começa com a declaração de que, se a pessoa amada chegasse naquele momento, não encontraria o eu lírico chorando. No entanto, o luar, um observador silencioso, sabe que a saudade está consumindo a alma do eu lírico. Essa dualidade entre a aparência externa e a dor interna é um tema recorrente na música brasileira, especialmente no gênero da MPB, do qual Bethânia é uma das maiores representantes.

A metáfora central da música é o guriatã, um pássaro que, segundo a tradição popular, morre cantando. Essa imagem é poderosa e sugere que, mesmo diante da dor e da saudade, o eu lírico encontra uma forma de expressão através do canto. O guriatã simboliza a resistência e a beleza que podem surgir mesmo nos momentos mais difíceis. A música também faz uma referência ao personagem Juca Mulato, de Menotti Del Picchia, um poeta que vive acalentando a flor do mato e cismando sobre seu amor não correspondido. Ao se diferenciar de Juca Mulato, o eu lírico afirma que, ao contrário de morrer chorando, prefere morrer cantando, mostrando uma escolha consciente de enfrentar a dor de maneira diferente.

Maria Bethânia, conhecida por sua voz potente e interpretação emocional, traz uma profundidade única à música. Sua interpretação de 'Guriatã' não é apenas uma performance, mas uma vivência dos sentimentos expressos na letra. A escolha de Bethânia por essa música reflete sua habilidade em transformar dor em arte, em encontrar beleza na tristeza e em usar sua voz como um instrumento de resistência e expressão. A música, portanto, não é apenas sobre a saudade e a dor, mas também sobre a força do canto e a capacidade de transformar sofrimento em algo belo e significativo.