Tocando Em Frente

Reflexão sobre maturidade e aceitação em “Tocando Em Frente”

A música “Tocando Em Frente”, interpretada por Maria Bethânia, transforma experiências de dor e superação em uma mensagem de serenidade e aceitação. Sem recorrer a lamentos, a canção destaca a maturidade adquirida com o tempo, como no verso “Ando devagar porque já tive pressa”, que mostra como a pressa do passado deu lugar à calma e à valorização do presente. O sorriso que surge após o choro reforça que a felicidade não é ausência de sofrimento, mas sim fruto do aprendizado com as dificuldades.

A letra utiliza metáforas acessíveis, como “conhecer as manhas e as manhãs” e “o sabor das massas e das maçãs”, para mostrar a importância de aproveitar cada experiência, seja ela simples ou marcante. O trecho “É preciso amor pra poder pulsar, é preciso paz pra poder sorrir, é preciso chuva para florir” resume a ideia de que a vida é feita de ciclos, e que tanto os momentos bons quanto os difíceis são essenciais para o crescimento pessoal. O contexto da composição, criada de forma espontânea por Almir Sater e Renato Teixeira, reforça a naturalidade e a verdade presentes na música.

Ao afirmar que “cada um de nós compõe a sua história e cada ser em si carrega o dom de ser capaz e ser feliz”, a canção transmite uma mensagem universal de esperança e autonomia. “Tocando Em Frente” se tornou um hino por abordar, de forma acolhedora e direta, temas como a busca por sentido, a aceitação das próprias limitações e a confiança de que é possível ser feliz mesmo diante das incertezas da vida.