Álibi

Desejo e insatisfação em "Álibi" de Maria Bethânia

A música "Álibi", interpretada por Maria Bethânia, explora a tensão entre o desejo intenso e a frustração diante da impossibilidade de satisfação plena. No verso “Por mais que vadia / Não sacia mais”, a letra mostra que, mesmo se entregando ao desejo de forma intensa ou até transgressora, a sensação de vazio persiste. Essa insatisfação é reforçada pela imagem “olhos lacrimejam seu corpo / Exposto à mentira do calor da ira”, sugerindo que o contato físico e a paixão não conseguem preencher uma carência mais profunda, tornando-se quase ilusórios.

O trecho “No amor, a tortura está por um triz / Mas a gente atura e até se mostra feliz / Quando se tem o álibi” revela como, muitas vezes, suportamos as dores e contradições do amor porque encontramos justificativas para nossos próprios sentimentos e atitudes. O “álibi” funciona como uma desculpa existencial: ter nascido “ávido” (cheio de desejo), convivido “inválido” (impotente diante da realização plena), mesmo “sem ter havido” (sem que o amor verdadeiro tenha acontecido). Lançada em um período de abertura política no Brasil, a música também pode ser entendida como um reflexo da busca por liberdade e autenticidade, marcada por limitações e subterfúgios, mas vivida com intensidade, como Bethânia expressa em sua interpretação.