Luz da Cidade

A introspecção urbana em “Luz da Cidade” de Maria Bethânia

Em “Luz da Cidade”, Maria Bethânia transforma o espaço urbano em palco para uma reflexão íntima e profunda. Ao situar a cena em uma rua deserta iluminada pela cidade, a música inverte a lógica tradicional do espetáculo: não há plateia, apenas a cantora, a cidade e seus próprios sentimentos. Esse cenário destaca que a arte e a paixão sobrevivem mesmo sem público, mostrando que cantar é, antes de tudo, uma necessidade existencial. O verso “Olhei-me nos olhos do mundo / Sonhei acordada” revela a busca por sentido e pertencimento, com a cidade funcionando como espelho e testemunha das emoções da artista.

A canção faz parte do álbum “Drama - Anjo Exterminado”, produzido por Caetano Veloso e dividido em atos, o que reforça o tom teatral e reflexivo da obra. “Luz da Cidade” abre o primeiro ato, simbolizando o início de uma jornada emocional marcada por sonhos, tropeços e promessas não cumpridas, como nos versos “O tempo que me atravessa / Não cessa a emoção passada / Tropeços, promessas / O sonho não pode parar”. A música fala sobre a persistência dos sonhos e da paixão, mesmo diante da solidão, expressa em “Estive em cada solidão / Em forma de canção / Espalhei-me no ar”. Aqui, a solidão é transformada em arte, espalhando-se pela cidade e tocando quem estiver aberto a sentir. Assim, a canção traduz a experiência urbana como espaço de introspecção, resistência e expressão poética dos sentimentos mais intensos.