Cântico Negro / Não Enche

Resistência e autenticidade em “Cântico Negro / Não Enche”

Na interpretação de Maria Bethânia, a união de “Cântico Negro” e “Não Enche” se transforma em um forte manifesto de resistência e afirmação da individualidade. O início, com versos do poema de José Régio, deixa clara a recusa em seguir caminhos impostos: “Vem por aqui, dizem-me alguns... E eu cruzo os braços / E nunca vou por ali”. Bethânia destaca que essa escolha não é apenas rebeldia, mas uma busca consciente por autenticidade, mesmo que isso traga dificuldades e isolamento. O verso “Eu prefiro escorregar nos becos lamacentos... a ir por aí” reforça a ideia de que o valor está em trilhar o próprio caminho, por mais difícil que seja, em vez de optar pelo mais fácil e convencional.

Ao incorporar “Não Enche”, Bethânia intensifica o tom de desabafo e defesa do próprio espaço, especialmente após as críticas que recebeu no episódio da Lei Rouanet, como ficou evidente no show “Carta de Amor”. Trechos como “Me larga, não enche / Me deixa viver, me deixa viver” e “Meu lado, meu jeito / O que eu herdei de minha gente / Eu nunca posso perder” são afirmações diretas de autonomia e orgulho de sua identidade. A letra usa metáforas como “sanguessuga”, “pirata” e “vampira” para se referir a quem tenta explorar ou limitar a artista, enquanto Bethânia reafirma sua força e capacidade de se reinventar: “Eu vou viver dez / Eu vou viver cem / Eu vou viver mil / Eu vou viver sem você”. Assim, a performance se consolida como um ato de coragem e liberdade diante das pressões externas, celebrando a autenticidade e a independência.