Shampain

Dualidade entre prazer e vazio em “Shampain” de MARINA

O título “Shampain” já indica o tom irônico da música, misturando a ideia de celebração do champanhe com a dor (“pain”) que acompanha o prazer superficial. MARINA explora essa dualidade ao descrever cenas de insônia e solidão, como em “Lay dagger dead inside a lonely bed / Trying to hide the hole inside my head” (Deito imóvel em uma cama solitária / Tentando esconder o buraco dentro da minha cabeça). Esses versos mostram que a euforia das festas e do álcool serve apenas para mascarar um vazio emocional persistente. A repetição de “Drinking shampain to forget yesterday” (Bebendo champanhe para esquecer o ontem) reforça a ideia de que o consumo de álcool é uma tentativa de fuga, mas não resolve as dores do passado.

A letra também brinca com imagens de celebração e decadência, como ao mencionar o champanhe “meant for a wedding / Toast to the bride, a fairytale ending” (feito para um casamento / Brinde à noiva, um final de conto de fadas), mas que, na prática, é consumido sozinha, simbolizando a ironia de buscar felicidade em rituais vazios. Referências como “Glittering Gabriel” e o champanhe “made of an angel's tears and pain” (feito de lágrimas e dor de um anjo) acrescentam uma camada de melancolia, sugerindo que até o que deveria ser sublime está marcado pelo sofrimento. O videoclipe, com dançarinas zumbis, reforça visualmente essa sensação de alienação e torpor, conectando-se à atmosfera de insônia e entorpecimento da letra. Assim, “Shampain” faz uma crítica irônica à busca por prazer imediato e à ilusão de felicidade proporcionada por festas e excessos, revelando o lado sombrio e solitário dessas experiências.