Revolting Children

Empoderamento e união em “Revolting Children” de Matilda

O ponto central de “Revolting Children”, do musical Matilda, está no duplo sentido da palavra “revolting”, que pode significar tanto “revoltante” quanto “rebelde”. A música explora essa ambiguidade para mostrar a transformação das crianças: de vítimas de opressão para protagonistas de uma rebelião cheia de energia e criatividade. Expressões como “revolting songs” e “revolting rhymes” reforçam esse jogo de palavras, fazendo referência direta a “Revolting Rhymes”, obra de Roald Dahl, e conectando a letra ao universo do autor, conhecido por valorizar a subversão das regras de forma divertida e inteligente.

A letra funciona como um hino de empoderamento infantil, com as crianças afirmando que não serão mais vítimas de abusos ou intimidações, como em “Never again will she get the best of me!” (Nunca mais ela vai levar a melhor sobre mim!) e “Never again will I be bullied” (Nunca mais serei intimidado). O tom animado e rebelde aparece quando elas se unem para desafiar a diretora Trunchbull, usando objetos do cotidiano como armas de resistência, como em “Take out your hockey stick, and use it as a sword!” (Pegue seu taco de hóquei e use como espada!). A música também celebra a desobediência criativa, sugerindo que, se todos errarem juntos, o erro vira acerto: “If enough of us are wrong, wrong is right!” (Se muitos de nós estivermos errados, o erro vira certo!). Isso reforça a ideia de que a força coletiva pode transformar a realidade e desafiar autoridades injustas.

No final, “Revolting Children” transmite uma mensagem clara de coragem, união e autoconfiança. Mostra que até os considerados “fracos” podem se tornar agentes de mudança quando se unem. O clima vibrante e a repetição do refrão deixam claro que a rebeldia das crianças é motivo de orgulho, e que a luta por liberdade e justiça pode – e deve – ser celebrada com alegria.