To Love a Boy

Desejo e vulnerabilidade em "To Love a Boy" de Maya Hawke

Em "To Love a Boy", Maya Hawke explora o amor usando a metáfora do oceano para expressar tanto a intensidade do sentimento quanto o medo de se entregar completamente. Inspirada por imagens aquáticas e pelo romance "Call Me by Your Name", a artista revela, nos versos “Wish I was not afraid / Of all I have that's broken” (Queria não ter medo / De tudo o que tenho que está quebrado), como inseguranças e feridas emocionais dificultam a entrega ao amor. A repetição de “I want to love a boy / The way I love the ocean” (Quero amar um garoto / Do jeito que amo o oceano) reforça o desejo por uma experiência afetiva profunda e verdadeira, mas também destaca a vulnerabilidade diante do desconhecido.

A letra faz referência direta à frase “It's better to speak than it is to die” (É melhor falar do que morrer), conectando-se ao dilema central de "Call Me by Your Name" sobre a coragem de expressar sentimentos versus o risco de permanecer em silêncio. O videoclipe, em que Hawke aparece como uma sereia deslocada no mundo terrestre, simboliza o sentimento de não pertencimento e a busca por um lugar onde o amor seja natural e aceito. Essa imagem pode ser interpretada como uma alegoria queer, em que o oceano representa um espaço de liberdade para amar, enquanto o mundo terrestre simboliza repressão ou estranhamento. Assim, a música reflete sobre o desejo de amar sem reservas, enfrentando medos internos e externos, e buscando um amor tão vasto e acolhedor quanto o oceano.