Void (2020 Version) (Unreleased)

Conflito interno e busca de alívio em “Void (2020 Version) (Unreleased)”

Em “Void (2020 Version) (Unreleased)”, Melanie Martinez explora de forma direta a luta contra a autocrítica e o desejo de escapar de pensamentos negativos. A letra apresenta um confronto intenso com inseguranças e falhas pessoais, simbolizadas pela frase “skeletons calling my name” (esqueletos chamando meu nome), que representa traumas e erros do passado que continuam a assombrá-la. O trecho “julgada como um padre católico na confissão” reforça a busca por perdão e alívio, conectando-se ao contexto compartilhado pela própria artista, que descreve a música como um retrato de um lugar escuro de autocrítica, semelhante à segunda fase da vida após a morte, segundo relatos de hipnoterapia.

A canção alterna entre autodepreciação e acusações, sugerindo que a voz crítica pode ser tanto interna quanto direcionada a outros. Termos como “paranoico e obsessivo”, “ganancioso”, “cínico” e “hipócrita” aparecem como possíveis falhas pessoais, mas também podem ser críticas a alguém próximo, criando uma ambiguidade sobre o alvo dessas palavras. O refrão, com o pedido “get me out, I can't stand the mirror” (me tire daqui, não suporto o espelho), destaca o desconforto com a própria imagem e pensamentos, reforçando o tema da ansiedade e do desejo de fuga. A repetição de “think I got a key but I don't see a door” (acho que tenho uma chave, mas não vejo uma porta) expressa a sensação de estar preso em si mesmo, mesmo diante de uma possível saída. Martinez constrói, assim, uma narrativa honesta sobre a luta contra padrões autodestrutivos e a busca por libertação.