High

Reflexões sobre apego e superação em “High” de Miley Cyrus

Em “High”, Miley Cyrus explora as emoções contraditórias que surgem após o fim de um relacionamento marcante. As metáforas “neon light” (luz de neon) e “rolling stone” (pedra rolando) descrevem o ex-parceiro como alguém ao mesmo tempo fascinante e instável, capaz de deixar uma presença forte, mas também destrutiva. O verso “Always buildin' cities on the hearts that you broke” (“Sempre construindo cidades sobre os corações que você partiu”) reforça essa dualidade, mostrando uma pessoa que segue em frente, mas deixa marcas profundas nos outros. Essa abordagem reflete o momento de autoconhecimento e amadurecimento vivido por Miley durante a criação do álbum “Plastic Hearts”.

O refrão “I still feel high” (“Ainda me sinto nas alturas”) é o ponto central da música, trazendo um duplo sentido: além de sugerir um estado alterado, representa o resquício de euforia e apego emocional que permanece mesmo após o término. Apesar de afirmar “I don't miss you” (“Eu não sinto sua falta”), Miley admite que as lembranças ainda provocam sentimentos intensos e involuntários, como em “I think of you and don't know why” (“Penso em você e não sei por quê”). A produção de Mark Ronson, com influências country e uma atmosfera rústica, reforça o tom de vulnerabilidade e honestidade, transformando a faixa em uma confissão sobre a dificuldade de superar sentimentos antigos, mesmo quando se tenta seguir em frente racionalmente.