Viola Enluarada

Resistência e esperança em “Viola Enluarada” de Milton Nascimento

“Viola Enluarada”, de Milton Nascimento, usa a imagem da viola, instrumento típico da música sertaneja brasileira, como símbolo de resistência e esperança em meio à repressão da Ditadura Militar. O verso “A mão que toca um violão / Se for preciso faz a guerra” mostra como a arte pode ser tanto uma expressão de beleza quanto uma ferramenta de luta quando a liberdade está ameaçada. Esse duplo papel da música ganha ainda mais força ao considerar o contexto de 1967, quando a censura e a opressão eram intensas no Brasil, e muitos artistas protestavam de forma sutil contra o regime.

A letra também destaca a força coletiva e a disposição para defender a liberdade, como em “Porta bandeira, capoeira / Desfilando vão cantando / Liberdade”. Ao citar o capoeira e o porta-bandeira, Milton Nascimento conecta a luta política à cultura popular e à tradição de resistência do povo brasileiro. O refrão “Liberdade, liberdade, liberdade” reforça o tom de esperança e a ideia de que, mesmo em tempos difíceis, a união e a coragem podem transformar a arte em um grito de resistência. Assim, a música vai além de celebrar a viola ou a cultura sertaneja: ela se torna um manifesto poético pela justiça e pela liberdade, refletindo o sentimento de muitos brasileiros durante a ditadura.