Traduzir-se

A Dualidade da Existência em 'Traduzir-se' de Nara Leão

A música 'Traduzir-se', interpretada por Nara Leão, é uma profunda reflexão sobre a dualidade inerente à condição humana. A letra, escrita por Ferreira Gullar, explora a complexidade do ser, dividindo-o em partes que, embora contrastantes, coexistem dentro de cada indivíduo. A canção começa com a afirmação de que uma parte de si é 'todo mundo', enquanto a outra é 'ninguém', sugerindo a universalidade e a singularidade que todos carregamos. Essa dualidade é um tema recorrente ao longo da música, evidenciando a luta interna entre o coletivo e o individual, o conhecido e o desconhecido.

A letra continua a explorar essa dicotomia ao descrever uma parte de si como 'multidão' e outra como 'estranheza e solidão'. Aqui, Gullar aborda a sensação de pertencimento e, simultaneamente, de alienação que muitas vezes sentimos. A música também menciona a ponderação e o delírio, o cotidiano e o espanto, o permanente e o efêmero, a vertigem e a linguagem. Essas oposições refletem a complexidade das emoções humanas e a constante busca por equilíbrio entre elas. A ideia de traduzir uma parte noutra parte é apresentada como uma questão de vida ou morte, sugerindo que a compreensão e a integração dessas dualidades são essenciais para a sobrevivência e a sanidade.

A repetição da pergunta 'Será arte?' no final da música levanta uma questão filosófica sobre o papel da arte na compreensão e expressão dessas dualidades. A arte, nesse contexto, é vista como um meio de traduzir e reconciliar as diferentes partes de nós mesmos. Nara Leão, conhecida por sua voz suave e interpretação sensível, traz uma profundidade adicional à letra, fazendo com que o ouvinte reflita sobre sua própria existência e as múltiplas facetas que a compõem. A música, portanto, não é apenas uma reflexão pessoal, mas um convite à introspecção e à busca de significado na complexidade da vida humana.