Soso

Vulnerabilidade e busca por alívio em “Soso” de Omah Lay

Em “Soso”, Omah Lay expõe sua vulnerabilidade ao repetir o pedido “Soso take my pain away” (“Soso, leve minha dor embora”), deixando claro seu desejo urgente de alívio emocional. “Soso” aparece como uma figura de apoio ou até mesmo uma personificação do próprio alívio, alguém ou algo a quem o artista recorre quando sente que não consegue mais suportar o sofrimento sozinho. O contexto da música revela que Omah Lay a escreveu durante um período de depressão, usando o fumo como uma forma de escape, o que reforça o clima de exaustão e a busca constante por consolo presentes na letra.

A referência “Water no get enemy / Till you fall for Oshimiri” (“A água não tem inimigos / Até você cair em Oshimiri”) traz uma camada cultural importante, ao citar Fela Kuti para mostrar que até o que parece inofensivo pode se tornar perigoso em certas situações. Isso simboliza como situações cotidianas podem se transformar em fontes inesperadas de sofrimento. Trechos como “I poto poto my eyes / Ten shots / High rise / Touch God / I cry” (“Eu encharquei meus olhos / Dez doses / Subi alto / Toquei Deus / Eu choro”) sugerem o acúmulo de lágrimas, tentativas de anestesiar a dor com substâncias e até uma busca espiritual por respostas. Ao dizer “Maami, I don break commandment” (“Mãe, eu quebrei o mandamento”), Omah Lay admite falhas e culpa, reforçando o sentimento de estar perdido e precisando de redenção. Assim, a música se apresenta como um desabafo sincero sobre saúde mental, solidão e a esperança de encontrar alívio.