Tronco Submerso

A Essência da Terra Natal em 'Tronco Submerso' de Paulo André Barata

A música 'Tronco Submerso' de Paulo André Barata é uma ode à terra natal e às raízes culturais do artista. A letra expressa um profundo amor e apego às coisas simples e autênticas de sua região, contrastando com a falta de interesse por lugares e símbolos mais cosmopolitas e globalizados. Desde o início, o eu lírico deixa claro que tudo o que ele amou estava ali, em sua terra, desde o chão batido até a cuia de açaí, elementos que representam a cultura e o cotidiano local.

O artista menciona que, por essa razão, nunca cantou sobre Copacabana ou a Torre Eiffel, ícones de lugares mundialmente conhecidos e admirados. Em vez disso, ele prefere exaltar a mão de milho e o pé de miriti, símbolos de sua terra. Essa escolha revela um orgulho e uma valorização das raízes e da cultura local, que muitas vezes são ofuscadas pelo brilho e glamour de destinos turísticos famosos. A música, portanto, é uma celebração da identidade regional e uma crítica sutil à homogeneização cultural.

No final, o eu lírico pede desculpas por seu 'canto agreste', nutrido de elementos locais como o jambu e manchado de tijuco e capim. Ele se compara a um 'tosco tronco submerso' em um rio sem nome, uma metáfora que sugere a invisibilidade e a simplicidade de sua arte e cultura diante do mundo. A música, assim, é um apelo à valorização das raízes e das pequenas coisas que compõem a identidade de um povo, destacando a beleza e a riqueza que existem na simplicidade e na autenticidade.