Chorava No Meio da Rua

A Dureza das Emoções em 'Chorava No Meio da Rua' de Paulo Vanzolini

A música 'Chorava No Meio da Rua' de Paulo Vanzolini é uma obra que explora a complexidade das emoções humanas, especialmente a dor e a saudade. A letra começa com uma negação enfática do eu lírico sobre a acusação de chorar escondido. Ele afirma que, se tivesse que chorar, o faria publicamente, no meio da rua. Essa declaração pode ser interpretada como uma demonstração de orgulho e resistência, características frequentemente associadas à masculinidade tradicional, onde a vulnerabilidade é vista como fraqueza.

No segundo verso, o eu lírico admite sentir saudade e ainda querer a pessoa amada, mas insiste que não chora, nem sozinho nem na frente de ninguém. Essa negação do choro pode ser vista como uma tentativa de manter a dignidade e a imagem de força, mesmo diante de sentimentos intensos. A saudade e o desejo são reconhecidos, mas a expressão de dor através do choro é rejeitada, sugerindo uma luta interna entre o que se sente e o que se permite demonstrar.

Por fim, o eu lírico desafia a ideia de que ele chorou, afirmando que ninguém acreditaria nisso, pois todos sabem que ele é 'duro de roer'. Essa expressão popular reforça a imagem de alguém resistente, que não se deixa abater facilmente. A música, portanto, aborda a tensão entre a vulnerabilidade emocional e a necessidade de manter uma fachada de força, refletindo sobre como as normas sociais e culturais influenciam a maneira como lidamos com nossas emoções mais profundas.