Fever

Paixão atemporal e sensualidade em “Fever” de Peggy Lee

Em “Fever”, Peggy Lee amplia o conceito de paixão ao citar romances históricos como “Romeo and Juliette” (Romeu e Julieta) e “Cap'in Smith and Pocahontas” (Capitão Smith e Pocahontas). Essas referências mostram que o desejo intenso não se limita a um casal específico, mas é uma experiência universal e atemporal. A escolha de uma instrumentação minimalista e a interpretação sensual de Lee transformam a música em uma celebração sofisticada do poder do amor e da atração física.

A letra usa a metáfora da febre para expressar o calor e a intensidade emocional provocados pelo contato físico e pelo sentimento amoroso: “You give me fever when you kiss me, fever when you hold me tight” (“Você me dá febre quando me beija, febre quando me abraça forte”). O uso repetido da palavra “fever” reforça a ideia de que o desejo é algo incontrolável, quase como uma condição física. Ao afirmar “Everybody's got the fever... Fever isn't such a new thing, fever started long ago” (“Todo mundo sente essa febre... Febre não é algo novo, começou há muito tempo”), a canção conecta o sentimento atual a histórias clássicas, mostrando que a paixão faz parte da experiência humana desde sempre. O tom descontraído e provocativo aparece no final, quando brinca com a ideia de que “Chicks were born to give you fever” (“As garotas nasceram para te dar febre”), sugerindo de forma bem-humorada que provocar desejo é algo natural.

Assim, “Fever” vai além de uma simples declaração de amor: explora o desejo como uma força vital presente em diferentes épocas e culturas, com elegância e sensualidade marcantes na carreira de Peggy Lee.