Chemical Kids And Mechanical Brides

Relações artificiais e solidão em “Chemical Kids And Mechanical Brides”

O título “Chemical Kids And Mechanical Brides” já indica o tom crítico da música do Pierce The Veil, que aborda a juventude contemporânea marcada por relações artificiais, influenciadas por substâncias químicas e tecnologia. Na letra, o narrador se descreve como “a chemical kid” e a outra pessoa como “a mechanical bride”, mostrando que ambos estão presos a papéis desumanizados, onde sentimentos e conexões são filtrados por elementos externos. O verso “A love you light is a love soon gone” (“Um amor que você acende é um amor que logo se vai”) reforça a ideia de que essas relações são superficiais e passageiras, facilmente iniciadas e rapidamente esquecidas.

A música também traz uma atmosfera melancólica e introspectiva, como no trecho “I held a diamond to the Sun / To count the moments on account of the way you smile for me” (“Eu segurei um diamante contra o Sol / Para contar os momentos por causa do jeito que você sorri para mim”), que expressa a busca por significado em pequenos gestos, mesmo em meio à artificialidade. Imagens como “Pastel red and porn star white / Ghost on the altar” (“Vermelho pastel e branco de estrela pornô / Fantasma no altar”) misturam símbolos de pureza e desejo, sugerindo relações cheias de contradições e marcas do passado. Já a frase “all the stars on your ceiling they glow / But not for you” (“todas as estrelas no seu teto brilham / Mas não para você”) destaca o sentimento de alienação: mesmo cercado de beleza, o personagem sente que nada disso lhe pertence. Assim, a música faz uma crítica à falta de autenticidade e à solidão em um mundo dominado por aparências e tecnologia.