Poesia Acústica #13

Vivências e lealdade nas relações em “Poesia Acústica #13”

"Poesia Acústica #13", do coletivo Pineapple, destaca-se pela forma direta com que cada artista expõe as contradições, lealdades e desafios dos relacionamentos vividos na periferia. A música mistura ostentação, vulnerabilidade e cumplicidade, mostrando que, além do glamour, existe uma rotina de sobrevivência compartilhada. Situações de risco e marginalidade, como ser parado em uma blitz ou "entocar minhas grama", são transformadas em provas de amor e parceria. O verso "Joguei seu nome no meu ouro em prova de amor" ilustra o desejo de eternizar o vínculo, enquanto referências ao salão na favela e à ascensão financeira reforçam a ideia de superação conjunta, típica de quem "saiu do fundo do poço e o jogo virou".

O projeto "Poesia Acústica" tem como proposta dar voz a diferentes vivências urbanas, e nesta edição, a participação de Luísa Sonza amplia o diálogo entre gêneros e realidades. Os versos dela e de N.I.N.A. trazem uma perspectiva feminina que desafia estereótipos, como em "A boa menina é ruim" e "Bandida vividona caindo no amor de pica", brincando com a dualidade entre ser "santa" e "malvada favorita". A música também aborda temas como ciúme, ostentação e busca por respeito, exemplificados em "Ai de quem cometeu pecado, cobiçar minha mulher" e "Coração do homem é tipo Nike, se não tá no peito, tá na sola". As letras misturam gírias, referências do cotidiano das favelas, marcas de luxo e conquistas materiais, criando um mosaico de histórias de amor, desejo e superação. No fim, a canção valoriza a autenticidade dos sentimentos e a importância de ter alguém de confiança ao lado, celebrando a vida real com suas dores, prazeres e esperanças.