Boneca Russa (Acústico)

Multiplicidade feminina e ironia em “Boneca Russa (Acústico)”

“Boneca Russa (Acústico)”, de Renata Schneider, explora de forma irônica e direta as múltiplas identidades e pressões vividas por mulheres, especialmente no meio artístico. A metáfora da boneca russa, presente no verso “Tem várias eu dentro de mim, boneca russa”, é central para a música e também para o videoclipe, onde Renata interpreta tanto uma bailarina delicada quanto uma figura sombria. Essa dualidade representa o conflito entre a busca pela perfeição e os desafios internos, como questões de autoestima e saúde mental. A letra mostra uma personagem que aparenta ser “perfeitinha” por fora, mas que esconde camadas de vulnerabilidade e rebeldia, evidenciadas em pedidos como “um cigarro, uma dose de gin” e no refrão “volto pra caixinha sozinha, chora, bonequinha, cê não foi boazinha”.

A música também trata das dificuldades financeiras e das expectativas sociais, como nos versos “as conta não espera, devendo 3K” e “papai e mamãe não tem de onde tirar”. Renata ironiza a ideia de que é preciso abandonar sonhos para sobreviver, mostrando a pressão de se encaixar em padrões e de “aprender a jogar” o jogo da vida adulta. O tom sarcástico aparece em frases como “vendi a alma, mas eu tô calma”, sugerindo uma aceitação bem-humorada das concessões feitas para lidar com as exigências do cotidiano. Ao repetir “mas eu tô calma”, a artista reforça a tentativa de manter a compostura diante das adversidades e da multiplicidade de papéis que muitas mulheres precisam assumir.